Hola, bienvenidos a este espacio que quiere ser un cuaderno abierto donde podáis acercaros a los proyectos y actividades que están en marcha y al registro de algunos de mis trabajos.

Aquí encontraréis a la Eva poeta, a la dramaturga, a la directora de escena, a la profesora ...

Para todos buena estrella y paz en los corazones.

miércoles, 12 de diciembre de 2012

Taller de escritura: CONSTRUIR EL PERSONAJE

NOTICIAS 2012*** Taller de escritura DICIEMBRE


En este seminario vamos a trabajar con algunas de las herramientas básicas de la escritura teatral enfocadas a construir y a dar verdad y voz a nuestros personajes.

A través de ejercicios y dinámicas de trabajo exploraremos distintos centros desde donde se expresan los personajes, construyendo así las capas de texto y subtexto. También valoraremos y jugaremos con el lenguaje como un material infinitamente plástico que define la personalidad y, por ende, la teatralidad específica del personaje.

Será un seminario muy dinámico y divertido, abierto a compartir los materiales que se generen.

El seminario está abierto a todo tipo de participantes, no importa si ya tienen experiencia previa en escritura teatral o no.

TALLER GRATUÍTO
Lugar:  La Gota de Leche, Logroño (La Rioja)
Fechas: 26, 27 y 28 de Diciembre de 2012
Horario: de 17 a 20 horas
Organiza: La gota de Leche-Ayuntamiento de Logroño
Persona responsable: Piedad Valverde.
Contactos: 941201615
Más información sobre contenido del curso: evahibernia@yahoo.es

lunes, 3 de diciembre de 2012

LA SAL_montaje

l a S a l

d'Eva Hibernia


dirección: Cristina Lügstenmann



FOTOGRAFÍAS RUBÉN IBARRETA























laSal

d'Eva Hibernia

29 i 30 de noviembre 21h.
Fabra i Coats
Sant Adrià, 20 BCN

A causa de la guerra, una dona, un home
i un jove formen una família fantasma. No
es coneixen entre sí i, malgrat això, no
poden deixar de recordar-se, pensar-se
i imaginar-se els uns als altres.
L’absència envaeix i es fa presència.

Salma   Montse Alcoverro
Àiax   Ferran Lahoz
Solo   Joan Sureda
Autora   Eva Hibernia
Direcció   Cristina Lügstenmann
Escenografia   Llorenç Corbella
Disseny llums   Natàlia Ramos
Espai visual   Carles Roig / La retrateria
Espai sonor   Estudi Bárbara Granados
Vestuari   Paula Barthes
Caracterització   David Manau
Cançó   Eva Hibernia
Ajudant direcció   Maria Aragó
Ajudant tècnic   Miquel Ferré
Foto cartell   Carles Roig / La retrateria
Disseny gràfic   Lalo Quintana
Productora delegada   Marta Parramón
Col·laboradors   Albert Arribas, Itziar Castro, Maja Cecuk, Mamen Conte, Rafaela Rivas
Una producció de   Montse Alcoverro,
                               Cristina Lügstenmann,
                                Projecte Vaca


martes, 27 de noviembre de 2012

LA SAL_ programa



laSal

d'Eva Hibernia

29 i 30 de noviembre 21h.
Fabra i Coats
Sant Adrià, 20 BCN

A causa de la guerra, una dona, un home
i un jove formen una família fantasma. No
es coneixen entre sí i, malgrat això, no
poden deixar de recordar-se, pensar-se
i imaginar-se els uns als altres.
L’absència envaeix i es fa presència.

Salma   Montse Alcoverro
Àiax   Ferran Lahoz
Solo   Joan Sureda
Autora   Eva Hibernia
Direcció   Cristina Lügstenmann
Escenografia   Llorenç Corbella
Disseny llums   Natàlia Ramos
Espai visual   Carles Roig / La retrateria
Espai sonor   Estudi Bárbara Granados
Vestuari   Paula Barthes
Caracterització   David Manau
Cançó   Eva Hibernia
Ajudant direcció   Maria Aragó
Ajudant tècnic   Miquel Ferré
Foto cartell   Carles Roig / La retrateria
Disseny gràfic   Lalo Quintana
Productora delegada   Marta Parramón
Col·laboradors   Albert Arribas, Itziar Castro, Maja Cecuk, Mamen Conte, Rafaela Rivas
Una producció de   Montse Alcoverro,
                               Cristina Lügstenmann,
                                Projecte Vaca




Agraïments:
A tot@s els que ens han donat el seu suport,
fent aportacions al Verkami o amb els seus ànims,
carinyo i estimació.
A Multitext.cat pel patrocini dels materials gràfics.
Volem solidaritzar-nos amb La Caldera i esperem
que puguin reprendre aviat les seves activitats.
Un agraïment especial a Fabra i Coats per acollir
la presentació de l’espectacle.
laSal


Resum de la presentació del llibre laSal, d'Eva Hibernia

martes, 20 de noviembre de 2012

Presentación del libro LA SAL de Eva Hibernia

El lunes 19 de Noviembre, a las 19 horas, en el Club Social de la SGAE de Barcelona presentamos el primer volumen con el que nace una nueva editorial orientada a la publicación de teatro: Anna B'Koaj Ediciones y Producciones.

Ese primer volumen es La Sal, y para celebrarlo y acompañar su venida al mundo de los lectores y de la escena me acompañan


la editora, Anna B'Koaj, que en la foto aparece haciendo la presentación de la editorial. A mí, como autora, me sitúan en el medio. Y a mi derecha Alfonso Levy. En la foto también se puede apreciar el cartel del montaje de teatro que tendrá lugar los días 29 y 30 de noviembre en La Caldera.


Alfonso Levy toma la palabra. Despliega un discurso inspirado, cercano, lleno de pasión y de atención al texto que trata y que me emociona y emociona al público asistente. Este gran humanista que es Alfonso hace que todos sintamos que estamos viviendo un momento especial. Agradezco todas las palabras bellas y poderosas que le ha generado la lectura de La Sal, y un momento en especial cuando, muy cómplice con mis gustos, cita a Isak Dinensen, "una mujer que sabía mucho del dolor" y recoje estas palabras de mi madrina literaria: "todo el dolor cabe si se lo pone en una historia."


La sala está llena. Han venido amigos del alma (aunque a muchos se les ha torcido el día pero, igual han mandado deseos de éxito). También han venido amigos de la tertulia del laberinto. Pero hay caras que no conozco, ojos brillantes, oídos atentos con los que me encuentro por primera vez. Comienzo mi intervención dedicando este encuentro a dos mujeres que han muerto en estos días y que han dejado algo bello en mi vida: Lolita esteve e Isabel Núñez.


Durante el fin de semana he pensado mucho en qué decir en esta presentación, y esta mañana, con un chupito de hierbas ibicencas al lado, por los nervios, he tomado un pequeño mundo de notas. Mi amigo Albert Tola me dice, al final del acto, que ha sido muy interesante, pues Alfonso ha hablado íntimamente del texto pero desde fuera, y yo he hablado con la voz sincera de quién lo escribe, del proceso, las decisiones y los hallazgos que encuentra.



Al final de las intervenciones una sorpresa: dos de los actores del montaje, Motse Alcoverro y ferran Lahoz leen algunos fragmentos de la obra. Veo lágrimas en los ojos de Julia y María Josepa, en la primera fila.



Montse Alcoverro lee la FOTO de Salma. Antes, Alfonso ha dicho que la llegada de este papel a la vida de una actriz no puede ser casual, de alguna manera tiene que ser "merecedora" de él. Sin duda Montse ha sido el alma mater de que el montaje de La Sal sea otra realidad a punto de nacer.



Firma de libros; risas y chistes mientras esperan en la cola. también cóctel de champán y unas deliciosas fresas al chocolate que no cataré. Anna nos ha cuidado a todos, un detalle que ya casi no se ve. Abrazos de verdad, de tacto cálido, felicitaciones, cuesta dejar el espacio. Pero al final seguimos con una copa de vino blanco amparados por las murallas de Barcelona.

jueves, 11 de octubre de 2012

Espectáculos en proceso_ LA SAL_cuaderno de ensayos

la directora, Cristina Lügstenmann, en el vestíbulo del teatro de LA CALDERA, donde el 29 de noviembre se estrena
laSal


Jueves 11 de octubre. Visita técnica a La Caldera. Mientras tres bailarines exploran las posibilidades de su arte, el equipo de laSal va tomando las medidas al teatro. Debatimos si optar por un espacio enteramente blanco o si crear contrate con el suelo en negro. Yo me río para mis adentros, después de veinte años de profesión mis viejas obsesiones se van materializando. Esta sala y la evocación estética que nos produce me recuerda a mi primer montaje, Almada, en el Salón de Columnas del Círculo de Bellas Artes en Madrid.

Tras la visita, un café en la Plaza de la Virreina donde los temas se posan sobre nuestras lenguas como febriles pajarillos. Natalí y Carles empiezan a pintar el lienzo blanco en el que hemos estado con sus filtros y sus fotos. Hay un color que obsesiona a Carles, el azul turquesa, por ser el de los enjutos féretros de las fosas comunes. Una chica pasa con una camiseta, ¡ese es el color! Un músico callejero pasa tocando el clarinete. Es el momento en que todo nos estimula y todo queremos llevárnoslo a escena.

viernes, 5 de octubre de 2012

Espectáculos_LA SAL_cuaderno de ensayos

Cristina Lügstenmann pone sobre la mesa algunas ideas de dirección.
La autora espía desde el reflejo del cristal.

El equipo de La Sal haciendo trabajo de mesa.


Cinco de octubre. Primera lectura del texto con el equipo. Cristina me advierte que me prepare porque todos tienen derecho a asaetarme a preguntas. Yo voy bien desayunada, por si acaso. En el pasillo saludo a Ferran  y a Montse, y me presentan a Joan, que hará el papel de Solo. También es la primera vez que saludo a Natalí, responsable del delicado trabajo de luces. ¡Y qué alegría volver a encontrar a Carles Roig!, un fotógrafo excepcional que ya colaboró con nosotros en la lectura dramatizada de 2010, y que vuelve a enrolarse al barco.

La mañana transcurre tranquila pero intensa. Mucha información, sensaciones e ideas. Me quedo con una idea suculenta que aporta Carles a propósito de una de las escenas. Nos habla de cómo la foto ya está ahí, antes de ser revelada. Bajo la luz roja, sumergido el papel en los líquidos, poco a poco va apareciendo lo que parecía ciego, lo que ya estaba. Me gusta esa idea para aplicarla al proceso de revelado de la psique de los personajes traducida a los hechos. Una mañana fecunda.


“laSal” d’Eva Hibernia

Dijous 29 i divendres 30 de novembre.
Horari: 20.30h.
Lloc: La Caldera – Torrent d’en Vidalet, 43 –Barcelona
Espectacle en Català


Autora            Eva Hibernia
Traductor       Pau Todò, Imma Guàrdia
Directora       Cristina Lügstenmann
Intèrprets        
                   SALMA                        Montse Alcoverro
                   ÀYAX                           Ferran Lahoz
                   SOLO                             Joan Sureda

lunes, 1 de octubre de 2012

Espectáculos_LA SAL_cuaderno de ensayos

 Cristina Lugstenmann, directora, y Montse Alcoverro, actriz. Abrazo de partida
Nuestra sala de ensayos en Fabre i Coats. Empezamos a trazar el mapa de la obra


Hoy, uno de octubre de 2012, comienza nuestra estadía en la Fábrica de Creación de Fabre i Coats. LaSal es uno de los proyectos que está abriendo la andadura de este espacio, gigantesco y lleno de posibilidades. Durante dos meses será nuestra casa, laboratorio, desierto y concierto, matriz y lugar donde se materializa el sueño. Mucho trabajo por hacer y mucha ilusión en los ojos de Cristina y de Montse.

La mañana trascurre pletórica de ideas y decisiones. Otra vez una lista de deberes que me llevo a casa. 

Aquí signo mis bendiciones y nos deseo la más feliz, fertil y luminosa de las travesías.

Àyax: (...)
m'agrada posar la mà sobre un llom i sentir,
poc a poc,
la sang que corre, l'escalfor, la vida, vaja!
LaSal, de Eva hibernia



sábado, 29 de septiembre de 2012

CONFERENCIA

El martes 25 de septiembre el tren me llevó a Logroño. La cinta del río Ebro por las ventanillas de la derecha, y nosotros remontando la corriente, llenándose los ojos de un paisaje que ya huele a otoño. Cerca de la ciudad cinco águilas volaron saludándome.

Por la tarde di una conferencia dentro de los Cursos de Verano sobre teatro que organizaba la Universidad de la Rioja y el Ayuntamiento de Logroño. Fue un placer hablar sobre una de mis grandes pasiones: el teatro, hacer un recorrido por mi trayectoria y también hablar sobre algunas líneas de la dramaturgia contemporánea, tan rica, tan fértil, tan diversa.

ENLACE PARA VER INFORMATIVOS TELEVISIÓN ESPAÑOLA TELERIOJA

EL TEATRO ESPAÑOL ES INNOVADOR artículo en el periódico el correo

lunes, 27 de agosto de 2012



















































PROGRAMA
el verdadero viaje de descubrimiento
no consiste en descubrir nuevos paisajes,
sino en tener una mirada nueva.
Marcel Proust



Este es un curso de escritura centrado en el imaginario del autor: los motores, las pulsiones, los contenidos que nos motivan a escribir. El imaginario se vuelve así la materia prima desde la que aprendemos a escribir.

A menudo los cursos de escritura se enfocan desde la técnica. Es desde el conocimiento de unas herramientas específicas desde donde se construye el oficio de escritor.

La  propuesta de este curso es distinta. Busco recrear la técnica, poner el foco de atención en los límites y la expansión del propio imaginario para liberar una gran cantidad de creatividad.

En concreto el objetivo es que cada participante explore, ahonde y comprenda el funcionamiento de su mente creativa, la manera de alimentarla, mantenerla siempre fresca y ampliar sus límites.

La filosofía de este curso es rebasar límites, conseguir una libertad cada vez mayor para nuestra escritura.

Por lo tanto está especialmente indicado para aquellos que ya tienen un conocimiento previo, están formándose como escritores o se dedican profesionalmente a la escritura.

Es un curso especialmente intenso y lúdico, donde la atención está puesta en la exploración del imaginario consciente e inconsciente, sus filias y sus fobias, la fuerza de la imaginación, el cuestionamiento de las ideas y la propulsión para generar nuevos pensamientos y nuevas poéticas.

Se desarrolla de una manera eminentemente práctica: genera una gran diversidad de materiales de escritura, afina la inspiración, muscula la imaginación, ejercita la atención y la observación, libera la trasgresión,  conecta emoción-lenguaje-género.

Está abierto a todo escritor sin importar el género que practique o al que se sienta más afín (poesía, narrativa, teatro, etc). La diversidad de géneros, la fusión y/o contaminación entre los mismos, es una de las riquezas que naturalmente se desarrollan.

Es un curso que explora en lo original de cada uno. Una investigación sobre la voz propia y el crecimiento de dicha voz.

En  estos dos meses de desarrollo, el curso se estructura en dos bloques de cuatro materias cada uno:


  1. Big Bang_poética de la exploración_contagiándonos de la otra creatividad

· Mundos ajenos. Realidades, ¿cuántas hay? El tabú y sus metáforas
· La receptividad. Dónde ponemos la atención, el detalle es la clave.
· La respuesta a lo que profundamente detestamos, viaje a la antiestética
· Aprender a plagiar/ los pseudónimos. Aliados y enemigos, asimilar su fuerza



  1. Big Crunch_poética de la introspección_cartografiando la propia creatividad

· Mapas internos. Sueños y ensueños. El territorio y sus metáforas.
· La imaginación. El pensamiento nómada y el pensamiento asociativo.
·La llamada de lo salvaje. Nuestro sentido del juego, permisos y restricciones
· Aprender a hablar/ los heterónimos


Algunos escritores que nos acompañarán es este viaje serán Jaime Gil de Biedma, G. Flaubert, Marosa di Giorgo, Julio Cortázar, Jane Bowls, Menchu Gutiérrez, María Zambrano, Fernando Pessoa, Soledad Puértolas, Isak Dinensen, Katherine Mandsfield, Lewis Carroll, Felisberto Hernández, Valle-Inclán… y otros.





miércoles, 4 de abril de 2012

SEMINARIO INTENSIVO DE ESCRITURA:
HACER DEL LENGUAJE UNA CASA PROPIA

                                                               ¡¡¡seminario de 1 día en Madrid!!!

Por Eva Hibernia
En Moralzarzal (Madrid)

El sábado 21 de abril ( de 10.30 a 13.30 y de 17 a 20 horas)
Seminario de 6 horas

Precio: 35 euros
Organiza : Margarita Reiz
Contactos: Eva Hibernia: evahibernia@yahoo.es  tl:699332289
                Margarita Reiz: tl: 654821426


¡HAY DEBERES PREVIOS, INFÓRMATE!

En este seminario vamos a trabajar con intensidad acerca de uno de los fundamentos de la escritura: la conexión íntima del escritor con el lenguaje. Es sobre este particular donde se asienta el estilo, los temas propios, la visión y la voz únicas de cada escritor.

A través de ejercicios y dinámicas de trabajo exploraremos nuestra particular relación con lo nuclear de la escritura: la palabra. Podremos delatar cómo funciona nuestra mente creativa y encontrar mecanismos que propulsen nuestra escritura y la enriquezcan.

También daremos herramientas para trabajar sobre la interrelación entre receptividad/empatía e imaginación/imaginario, como una manera de ampliar los límites de nuestra percepción y campo de interés.

Para asistir al seminario no importa el género literario que practiques, todos son bienvenidos. También nos serviremos, precisamente, de la diversidad de géneros para una aproximación al entrañamiento de la palabra.

Será un seminario muy dinámico y divertido, abierto a compartir los materiales que se generen.

martes, 14 de febrero de 2012

Programa Completo del curso de escritura Big Bang & Big Crunch


Este es un curso de escritura centrado en el imaginario del autor: los motores, las pulsiones, los contenidos que nos motivan a escribir. El imaginario se vuelve así la materia prima desde la que aprendemos a escribir.

A menudo los cursos de escritura se enfocan desde la técnica. Es desde el conocimiento de unas herramientas específicas desde donde se construye el oficio de escritor.

La  propuesta de este curso es distinta. Busco recrear la técnica, poner el foco de atención en los límites y la expansión del propio imaginario para liberar una gran cantidad de creatividad.

En concreto el objetivo es que cada participante explore, ahonde y comprenda el funcionamiento de su mente creativa, la manera de alimentarla, mantenerla siempre fresca y ampliar sus límites.

La filosofía de este curso es rebasar límites, conseguir una libertad cada vez mayor para nuestra escritura.

Por lo tanto está especialmente indicado para aquellos que ya tienen un conocimiento previo, están formándose como escritores o se dedican profesionalmente a la escritura.

Es un curso especialmente intenso y lúdico, donde la atención está puesta en la exploración del imaginario consciente e inconsciente, sus filias y sus fobias, la fuerza de la imaginación, el cuestionamiento de las ideas y la propulsión para generar nuevos pensamientos y nuevas poéticas.

Se desarrolla de una manera eminentemente práctica: genera una gran diversidad de materiales de escritura, afina la inspiración, muscula la imaginación, ejercita la atención y la observación, libera la trasgresión,  conecta emoción-lenguaje-género.

Está abierto a todo escritor sin importar el género que practique o al que se sienta más afín (poesía, narrativa, teatro, etc). La diversidad de géneros, la fusión y/o contaminación entre los mismos, es una de las riquezas que naturalmente se desarrollan.

Es un curso que explora en lo original de cada uno. Una investigación sobre la voz propia y el crecimiento de dicha voz.

En  estos dos meses de desarrollo, el curso se estructura en dos bloques de cuatro materias cada uno:


  1. Big Bang_poética de la exploración_contagiándonos de la otra creatividad

· Mundos ajenos. Realidades, ¿cuántas hay? El tabú y sus metáforas
· La receptividad. Dónde ponemos la atención, el detalle es la clave.
· La respuesta a lo que profundamente detestamos, viaje a la antiestética
· Aprender a plagiar/ los pseudónimos. Aliados y enemigos, asimilar su fuerza



  1. Big Crunch_poética de la introspección_cartografiando la propia creatividad

· Mapas internos. Sueños y ensueños. El territorio y sus metáforas.
· La imaginación. El pensamiento nómada y el        pensamiento  asociativo.
·La llamada de lo salvaje. Nuestro sentido del juego, permisos y restricciones
· Aprender a hablar/ los heterónimos


Algunos escritores que nos acompañarán es este viaje serán Jaime Gil de Biedma, G. Flaubert, Marosa di Giorgo, Julio Cortázar, Jane Bowls, Menchu Gutiérrez, María Zambrano, Fernando Pessoa, Soledad Puértolas, Isak Dinensen, Katherine Mandsfield, Lewis Carroll, Felisberto Hernández, Valle-Inclán… y otros.

jueves, 5 de enero de 2012

BIG BANG & BIG CRUNCH 2

ejercicios para una poética de la introspección 
y la exploración del imaginario del escritor


 ¡¡¡segunda edición curso  de escritura 2012!!!





8 clases, todos los miércoles de abril y mayo (del 11 de abril hasta el 30 de mayo)
De 20.00 a 22.00 horas
En la Biblio Musi Cineteca_
C/ Vila i Vilà # 76 baixos (Metro Paralel.l)
Tel. +34 93 443 12 05

Precio: 150 euros


Estamos disfrutando una primera edición que ya ha cosechado una buena cantidad de materiales, recursos, reflexiones, sorpresas y risas.

Esta segunda edición se abre para actuales y nuevos participantes.

A lo largo de ocho clases desarrollamos y profundizamos en una investigación sobre el imaginario del escritor a través de un programa centrado en dinámicas de introspección y extroversión.

Está abierto a todo escritor sin importar el género que practique. Es un curso que explora en lo original de cada uno. Una investigación sobre la voz propia y el crecimiento de dicha voz.

La filosofía de este curso es rebasar límites, conseguir una libertad cada vez mayor para nuestra escritura.                                                                                              


LOS PARTICIPANTES DICEN:

Antes que nada, deciros que yo no conocía de nada a Eva, y que me guié hacia el taller por su curriculum y por reseñas hechas a algunos de sus trabajos en teatro que encontré por Internet. Y veo que no me he equivocado en absoluto. Coincido con ella en que los encuentros/sesiones son una delicia, porque no sólo logra despertar, o avivar, esas ganas de escribir, sino que guía con mano experimentada, didáctica y profesional el impulso creativo para lograr convertirlo en escritura de calidad desde todos los puntos de vista. Además, todas las sesiones incluyen una gran interacción con el resto de participantes, lo que no es menos enriquecedor. Muy recomendable.
Rafael Monroy


Eva Hibernia es una maestra en el arte de desarrollar la técnica interior de la escritura, que es la que no enseña nadie. En el curso he podido indagar en mis prejuicios y rechazos entorno al hecho de escribir, y hallar precisamente ahí características de mi voz personal tan insospechados como en el fondo esenciales a mi escritura.
Albert Tola


En cuanto al curso de escritura Big Bang & Big Crunch en el que estamos actualmente inmersos, pienso que ha sido una grata sorpresa por descubrir todo lo que tu aportas, todo lo que aportan mis compañeros y finalmente, todo lo que no creía capaz de poder aportar yo. Pronto los días tendrán más horas y podremos alcanzar los retos que nos transmites, aplicar los recursos que nos das y gozar de la libertat con que nos impregnas para llenar nuestros escritos de palabras con mayor sentido que ayer y con menos fuerza que mañana.
Tony Bonamusa




PROGRAMA

El programa se inserta dentro del temario original que abre el curso (ver entrada del blog anterior). Los elementos allí expuestos siguen siendo una fuente de referencia, investigación y desarrollo.

En las clases nos vamos dando cuenta de la retroalimentación que se produce entre la cartografía del propio imaginario (Big Crunch) y la receptividad del imaginario que nos proporciona el mundo exterior (Big Bang)

En las nuevas 8 clases investigaremos:

            · la plasticidad del lenguaje: el texto como lienzo y partitura. Enriquecer nuestra relación con las palabras y el imaginario ejercitando
                  · el color,
· la vibración,
· la intensidad,
· la mancha,
· el detalle,
· la textura,
· el orden,
· el desorden,
· el trazo,
· el estilo,
· el tono,
· el compás,
· el ritmo,
· el silencio,

a  través de una serie de traducciones literarias de elementos no literarios.

En esta propuesta unimos los aspectos formales de la escritura a la intuición y una observación libre y refinada. Reforzamos así la conexión entre lenguaje y emoción.

La metodología es de gran prácticidad: genera una gran diversidad de materiales de escritura, afina la inspiración, muscula la imaginación, ejercita la atención y la observación, libera la trasgresión, propicia la fluidez de la propia creatividad.